The Pulp Tarot

 O artista gráfico Todd Alcott conquistou os leitores da Open Culture ao adaptar capas de brochura e ilustrações de meados do século com letras clássicas de nomes como David Bowie, Prince, Bob Dylan e Talking Heads.

 Embora ele tenha se envolvido com as abstrações que já enfeitaram as capas de psicologia, filosofia e textos científicos, sua atração abrangente pela linguagem visual da ficção científica e do romance ilícito fala sobre o valor que ele atribui à narrativa.

Um auto-descrito “cético perspicaz no que diz respeito às coisas paranormais”, Alcott foi atraído pela “simplicidade e estranheza” das imagens “encantadoras” do Tarô de Pamela Colman Smith:

 "Talvez por terem sido simplesmente os primeiros que vi, não sei, mas há algo no fio narrativo que os percorre, na forma como delineiam o desenvolvimento da alma, com todas as escolhas e crises que uma alma encontra no seu caminho para a realização, isso realmente mexeu comigo. Você coloca spreads de Tarô suficientes e eles eventualmente se aglutinam em torno de um punhado de cartas que realmente parecem definir você. Não sei como isso acontece, mas sempre acontece: há cartas que aparecem com tanta frequência que você pensa: “Sim, sou eu” e outras que aparecem tão raramente que, quando eles aparecem, você tem que procurá-los no livrinho porque você nunca os viu antes."

Smith imaginou um mundo de fantasia medieval ao projetar seu baralho de Tarô. Alcott está se baseando na cultura pop do século 20 para criar um tributo à visão de Smith que também funciona como um baralho por direito próprio “com seu próprio universo narrativo moral, baseado nas atitudes e convenções daquele mundo”.

Antes de redigir cada uma de suas cartas, Alcott estudou a versão de Smith, pesquisando seu significado e design enquanto contemplava como poderia traduzí-la para o vernáculo pulp. Ele descobriu que parte do trabalho de Smith era deliberadamente exigente em relação à cor, atitude e figurino, e outras instâncias em que detalhes específicos ficavam em segundo plano em relação ao humor e ao impacto emocional:

 "Depois de entender do que se trata um cartão, procuro em minha biblioteca imagens que ajudem a transmitir isso. Pode ficar muito complicado! Muitas vezes, o corpo do personagem está na posição certa, mas seu rosto está com a expressão errada, então tenho que encontrar um rosto que se encaixe no que a carta está tentando dizer. Ou a atitude física deles está certa, mas preciso que eles segurem ou joguem alguma coisa, então tenho que encontrar mãos e braços nos quais possa enxertar, no estilo Frankenstein. Em alguns casos, haverá figuras nas cartas reunidas de cinco ou seis fontes diferentes.

 Esses cartões são facilmente o trabalho mais complexo que já fiz nesse sentido. As peças musicais que faço são uma conversa entre a peça e a música, mas essas cartas são uma conversa entre mim, Smith, toda a tradição do Tarô e o universo".

A inspiração para as cartas vem de tudo, desde romances baratos do final do século 19 até pôsteres de filmes de exploração dos anos 1970, criando uma conversa rica e complexa entre os símbolos arcanos do Tarô e o mundo sensacionalista dos pulps. 

Visite a loja Etsy de Todd Alcott para ver mais de seus mash ups de meados do século e veja mais cartas do The Pulp Tarot.

 Fonte: https://www.openculture.com/2021/06/the-pulp-tarot.html